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Le Théâtre de la Licorne cherche un lieu pour présenter et préserver près de quarante ans d'objets de spectacle

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C'est un patrimoine artistique, théâtral, humain qui risque de disparaître. La compagnie le Théâtre de la Licorne, créée et dirigée par Claire Dancoisne il y a plus de trente ans doit trouver un lieu pour sauvegarder ce qui a fait l'âme de cette compagnie : ses marionnettes et objets animés.
 
"Cherche collectivité ou autre partenaire prêt à l'accueillir en un lieu pouvant être ouvert au public quelques mois par an. Émerveillement et frissons garantis".

C'est l'appel urgent que vient de lancer la compagnie régionale le Théâtre de la Licorne pour sauver ses objets de spectacle.

Spartacus, L'Homme qui rit, Bestioles de légende, Macbêtes, les nuits tragiques, quelques-unes des nombreuses créations qui ont émerveillé les spectateurs de la France entière ces dernières années.

Des créations signées Claire Dancoisne, la fondatrice du Théâtre de la Licorne. Pendant plus de trente ans, elle a imaginé un théâtre singulier et sensible fait de marionnettes et d'objets animés bricolés en carton, ferraille ou tissu qui laisse une grande place à l'imaginaire. Des machines prototypes, des bestiaires mécaniques, des personnages fantastiques. Mais voilà, aujourd’hui tous ces objets risquent de disparaître, faute de site pour les accueillir.

 

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Après avoir été sur Lille puis Liévin et Dunkerque jusqu'en 2022, la compagnie a accumulé des centaines d'objets de spectacle, entreposés ici ou là dans des conditions de stockage pas vraiment propices à la conservation.

En avril 2022, la compagnie s'était déjà séparée d'une partie de ses objets à l'occasion d'une vente aux enchères. Mais l'équivalent de deux semi-remorques attend encore un abri pérenne.  "J'ai tout ce bazar qui s'abîme et prend l'humidité. Et comme nos objets sont faits de carton, de rouages, de mécaniques, de matériaux fragiles, ils se détruisent à petit feu", regrette Claire Dancoisne.

La directrice artistique de la compagnie, qui souhaite désormais se recentrer sur de nouveaux projets artistiques, aimerait trouver un lieu pouvant accueillir du public en toute sécurité, pour redonner vie à cette collection. Car tous ces objets sont l'âme du Théâtre de la Licorne. 

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"Ça pourrait être une attraction foraine, une sorte de train fantôme poétique, en tout cas quelque chose d'amusant."


"Il faut imaginer des apparitions disparitions, des surprises, un parcours qui suscite l'émerveillement, la peur" renchérit Eric le Moal, coprésident du Théâtre de la Licorne. "Un tel lieu participerait à l'attraction touristique d'un territoire".

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Mais avant d'en arriver là, une partie de cette collection sera visible dans l’exposition intitulée Bêtes de Scènes du 5 au 30 Juin 2024 à la Maison Folie de Lille-Moulins. Peut-être une préfiguration de ce que pourrait être ce lieu.

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Article de Valérie Dermersedian pour France 3

Constructeurs, mécaniciens, plasticiens :
Bertrand Boulanger, Anne Bothuon,  Pierre Bourquin, Henri Dancoisne, Grégoire Chombard, Jean Baptiste Gaudin, Fred Parison, Olivier Sion, Patrick Smith, Frédéric Tourard et tant d’autres mécaniciens talentueux. 

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DERNIÈRES CRÉATIONS

BASIK INSEKTE
Création 2022

Librement inspirée de la Métamorphose de Franz Kafka

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MUSTANG ÉTOILÉ

Quand l’art du dressage est devenu

sport olympique…

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Le Théâtre La Licorne a été invité par Le Mouffetard Centre National de la marionnette, tout comme 9 autres compagnies à créer une pièce marionnettique courte qui célèbre le sport et les athlètes.
 

Ce projet de création et de diffusion, intitulé « OMNI*présences sportives », se développe dans le Grand Paris jusqu'à l’accueil des JO à Paris en juillet 2024, au cœur des territoires et des publics.

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LA GREEN BOX - RICTUS
Une re-création de ce spectacle pour deux loups et leur sac d’'os.
 

Avec Louise Buyschaert, Léo Smith et Louis Regnier.
Masques : Francis Debeyre.

 

Avec une intense résidence au Channel, ce spectacle a été revisité, reconstruit, re-écrit.

Il peut maintenant être joué en 2 versions : dans l'espace public et en salles.

Il existe une version anglophone de ce spectacle.
 

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