presse SPARTACUS

« Rencontre avec Claire Dancoisne avant la création de Spartacus
Les sentiers de la gloire

« Un péplum lyrique pour marionnettes : voilà la folle gageure engagée par Claire Dancoisne et le Théâtre la Licorne pour leur nouvelle création à la Condition Publique à Roubaix, lieu de la première d’un spectacle déjà promis à une longue tournée. Rencontre avec une artiste au sommet de son art.
Le second étage du Tri Postal prend les airs de petit Cineccitta à quelques jours de la première de Spartacus à Roubaix.
Alors que Claire Dancoisne et sa troupe de comédiens et chanteurs viennent d’achever leur séance de répétition, les bruits de perceuse et de marteau prennent le relais et ponctuent la conversation. Les créateurs de costumes, objets et masques s’emploient à fignoler et achever leur ouvrage (certains détails exigent un travail d’orfèvre) tandis que les éclairagistes sculptent les lumières qui donneront à Spartacus les reliefs de la gloire.
Une effervescence qui trouve un écho dans la passion de Claire Dancoisne à imaginer de nouveaux défis depuis bientôt 25 ans : « après avoir créé des spectacles qui faisaient appel à des arts très différents, j’ai eu envie de travailler avec des chanteurs lyriques et j’ai proposé à la Clef des Chants de monter Spartacus, un vieux projet né de mes souvenirs du film de Stanley Kubrick avec Kirk Douglas. Transposer l’histoire en objets me semblait excitant. »
Résolue de donner de l’ampleur à cette histoire, elle a demandé à Pierre Vasseur de composer une musique cinématographique imprégnée du genre péplum.
« Comme on est sur des objets de 50 cm de haut et en même temps une musique en Cinémascope, on peut jouer sur le contraste, explique Claire Dancoisne. J’ai écrit des textes pour les chanteurs qui joueront les Romains. Une écriture narrative où ils commenteront les événements et donneront quelques clefs sur l’histoire en cours.
J’ai voulu des basses, des voix graves, car c’est une histoire d’hommes ! Je leur ai demandé s’ils étaient prêts à tout car, pour des chanteurs, il y a de quoi être déstabilisé. Car ils feront aussi de la manipulation d’objets mais je leur ai écrit des micro-partitions physiques afin qu’ils donnent la pleine mesure de leur chant. »
D’autant que dans l’arène ovale de 170 places, théâtre des exploits de Spartacus, les chanteurs seront très proches des spectateurs et donneront une couleur vocale inédite à cette épopée.
Une enceinte qui accueillera d’abord les jeux du cirque avec le combat des gladiateurs contre les animaux sauvages, puis abritera la révolte de Spartacus et la fuite des esclaves vers la mer afin de fuir l’Italie. En se baladant à travers les objets saisissants et surprenants qui attendent de prendre vie, on découvre ainsi tout un bestiaire (un éléphant impressionnant tout en fer et caoutchouc, un lion effrayant...) avec une pointe d’émerveillement surgi de l’enfance, lorsque les jouets étaient la matière de combats héroïques et de victoires triomphales.
Mais si l’imaginaire du spectateur jouera pleinement lors des séances épiques, Claire Dancoisne ne veut pas s’en contenter : « en tant que metteur en scène, je dois y croire comme lors de la course de chars. Il faut que cela paraisse vrai, crédible. D’ailleurs, si le comédien n’y est pas, ne joue pas, on a l’impression d’un adulte avec un petit jouet. Mais si l’interprétation est vraiment physique, théâtrale, là le spectateur y croira vraiment à cette course. Car c’est l’acteur qui donne vie aux objets. »
Une osmose singulière qui fait la beauté de la manipulation selon Claire Dancoisne : « j’aime bien ce mélange entre chair et ferraille, que l’on sente des comédiens dans un jeu très physique, en combat ou en complicité avec un objet pas facile. On reste dans une manipulation artisanale et le spectateur se fait ainsi un trajet entre la miniature et le comédien qui la manipule. » Soit les prémices prometteurs d’un spectacle composé d’un précieux alliage entre comédiens et objets, de stimulants contrastes entre la miniature et le grandiose du cadre, de l’intrigue et de la musique.»